Postfotografía, vanguardia, experimentación, nuevo documentalismo y expansión en la fotografía actual
FECHAS Y HORARIO: Sábado 5 de marzo de 10.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.30 h Domingo 6 de marzo de 10.00 a 14.00 h / 11 horas ( 5 clases de 2 horas ) + charla inicial
PRECIO: 70€ (50€ precio reducido para alumnos de la Escuela Mistos)
Pacifico Silano: Galería Kathleen O. Ellis de Light Work.
Curso ideal para aprender todo lo que significa hoy la fotografía y cómo ha cambiado en los últimos 10 años, conocer qué es lo que está llegando y asimilar todas las posibilidades del medio fotográfico en la actualidad. Recorrido en 3 sesiones con dos charlas en cada una, desde la fotografía experimental hasta la fotografía documental actual. Dirigido a cualquier persona que quiera potenciar su creatividad, adquirir cultura visual o desarrollar un proyecto fotográfico. Especialmente pensado para fotógrafos, estudiantes, profesores, amantes del arte o estudiantes de BBAA o ciencias de la información, comunicación audiovisual o cualquier modalidad que use imágenes que quieren dar un paso más allá. Cursos eminentemente teórico-histórico. Presentaciones fáciles de asimilar con infinidad de contenido y muy variado.Muchísimo material extra en formato pdf, catálogos y audiovisuales.
CONTENIDOS 3 sesiones / cada sesión incluye 2 charlas de 90 minutos aproximadamente.
SESIÓN SÁBADO 5 MAÑANA / 10.00 a 14:00 h
¿A QUÉ LLAMAMOS FOTOGRAFÍA HOY?
/ Radiografía del estado actual del medio fotográfico / ¿Hacia dónde va la fotografía hoy? / De la cultura de la lente a la experimentación. / Ampliación del campo discursivo de la fotografía. / ¿Dónde están los límites de la imagen? / Evolución de la fotografía desde el siglo XIX. / ¿Qué está ocurriendo? Ampliación del campo discursivo / Rompiendo el plano de la imagen / Collage digital, juegos y posibilidades.
DESCANSO
EXPLORACIÓN Y FOTOGRAFICIDAD
/ De la fotografía a lo fotográfico. / Radiografía de la fotografía y desintegración del concepto clásico. / ¿Para que quiero una cámara? / Nuevas exploraciones del medio fotográfico. / ¿Qué es la fotograficidad? / Del teatro épico de Lucas Blalock a las fotoesculturas. / “Image objects”. Ruptura del plano y del formato. / Vida y amor de las imágenes. / La fotografía es magia. / Nueva fotografía en el MOMA.
SESIÓN SÁBADO TARDE 17.00 a 20.30 h
POSTFOTOGRAFÍA
/ La fotografía en la era de internet y la telefonía móvil. / De ahora en adelante. “From here on” . / El artista como coleccionista. / ¿Quiénes son los postfotógrafos?. / Estrategias apropicionistas. / La soberanía de las imágenes. / Circulación y reciclaje de fotografías. / Decálogo postfotográfico. / ¿y ahora qué ? Adiós a la Verdad, la memoria y el archivo.
DESCANSO
METAFOTOGRAFÍA
/ Polisemia. Fotografía vernácula y archivo fotográfico. / Apropiación como síntoma. / Fotografía vernácula. / De Malboro a Instagram. / Found Photography. / El artista como investigador. / Coleccionar y revisar. / Recuperar y otorgar contenido. / El archivo fotográfico como mina de plata. / Image Tsunami. / “In Almost Every Picture”
SESIÓN DOMINGO 6 MAÑANA / 10.00 a 14.00 h
EXTRAÑAMIENTO Y NUEVO DOCUMENTALISMO
/ Extrañamiento, sociedad y actualización del reportaje. / Ensayo fotográfico y estilo personal. / Estetización de lo grotesco. / Surrealismo, hiperrrealismo y absurdo. / La periferia del acontencimiento. / Fotografía de reportaje y actualidad. / ¿Hacia dónde va Magnum? / Idealismo vs realismo. / Importancia de los fotolibros.
DESCANSO
VANGUARDIA, FEMINISMO Y ACTUALIDAD
/ Fotografía de autor y nuevos caminos / Nuevas incorporaciones. / Mujeres al poder. / Lo distinto como meritorio. / Fotógrafos de la periferia. / Vanguardia y género. / Normalización de la diferencia. / Fotografía como reflejo de la sociedad. / Me too y Black Lives Matter.
CONCLUSIÓN / Debate y reflexión de los alumnos sobre lo visto en clase
Eduardo D’Acosta (Gerena, Sevilla, 1975)
Fotógrafo, investigador, divulgador y docente especializado en fotografía contemporánea, nuevas tendencias fotográficas, usos de la imagen y autores de la periferia.
Profesor de fotografía desde hace 20 años. Titular en la Escuela de Arte de Sevilla desde 2005 donde imparte “Proyectos de fotografía” y “Teoría de la fotografía” en el Ciclo de Grado Superior de Fotografía y “Fotografía narrativa: el fotolibro” en los Estudios Superiores de Diseño Gráfico. Divulgador y comunicador de diferentes visiones de la fotografía, ha impartido en los últimos 10 años más de 250 cursos y talleres por toda la geografía nacional y de manera telemática. Además de charlas y conferencias en distintas universidades, festivales y congresos de fotografía.
Profesor de la Escuela Pública de Formación Cultural de Andalucía en la que imparte cursos de fotografía creativa, géneros fotográficos, fotografía analógica y proyectos de fotografía.
Actualmente dos de sus fotografías pueden verse en el CAC Málaga en la exposición colectiva “NEIGHBOURS III” que muestra las últimas adquisiciones del Centro de Arte Contemporáneo de Málaga.
El objeto de su obra –de matices analíticos- versa principalmente sobre la metafotografía; Investiga sobre la naturaleza de la imagen, la polarización verdad-mentira inherente a la reproducción literal de la realidad y los límites de lo fotográfico.
También ha coordinado y comisariado varias exposiciones colectivas de fotografía centradas principalmente en nuevos jóvenes autores y siempre potenciando la profesionalización de los nuevos valores que va descubriendo en su labor divulgativa; centrándose principalmente en descubrir y visibilizar fotógrafos de la periferia.
Leave A Comment